，更像是一种…工具。

一种为其他东西——商品、意识形态、甚至纯粹的感官刺激——做宣传的工具。

因为音乐拥有强大的力量，它能轻易地穿透心灵，影响情绪。

于是，人们利用这股力量，去推销一切可以推销的东西，唯独忘记了音乐本身应有的纯粹之美…”

这番高屋建瓴、直指核心的演讲，瞬间镇住了全场。

学生们屏息凝神，眼神中充满了震撼和思考。

林恩一边鼓掌，一边暗自心惊。

范吉利斯批评的，似乎不仅仅是美国的唱片业，更像是在批判整个美国乃至西方社会被资本异化的文化生态

这位大师的格局和洞察力，果然非同凡响。

埃利斯教授凑近林恩耳边，低声补充道：“范吉利斯是个坚定的反对唱片工业化、反对音乐过度商业化的人…他对流水线式的音乐生产深恶痛绝。”

林恩心中了然，默默点头。

他原本准备的公关策略，看来需要做出重大调整了。

范吉利斯的演讲还在继续，他进一步阐述道：

“…我们这么多年来，都不停地在加工、制造所谓的‘音乐产品’。

唱片公司随之膨胀，演变成庞大的产业机器。

它们永不满足，贪婪地吞噬着一切。

音乐在这个过程中，彻底沦为了一种商品，一种流水线上的标准化产品。

你说…这过程中，是不是出了点根本性的问题？我们是不是遗忘了音乐最原始的、最本质的使命？”

演讲结束，礼堂内爆出经久不息的热烈掌声。

学生们被大师的深刻洞见和艺术家的良知所折服，掌声中充满了敬意和共鸣。

在埃利斯教授的引领下，林恩和布鲁诺来到了后台休息室，正式拜会范吉利斯。

“ve1is先生，”

埃利斯教授恭敬地介绍道，“这位是lk。

他不仅是一位杰出的音乐人，更对电子音乐和电影配乐有着极大的热情和独到的见解。

他一直视您为偶像，深受您音乐理念的影响。”

林恩上前一步，脸上带着真诚的敬意和恰到好处的谦逊：“范吉利斯先生，终于有幸见到您。

1982年，我在电影院第一次听到《银翼杀手》的‘atit1es’…那片头诡异的电子脉冲、沉重的合成器低音，那种冰冷、疏离又充满未来压迫感的氛围，瞬间击中了我！

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