> 随即他拨通电话，联系大陆酒店经理温斯顿。

对方沉默两秒：“约翰，你确定要重启这一切？”

然而回答温斯顿的，只有子弹上膛的金属脆响。

复仇如同多米诺骨牌。

约翰血洗红圈俱乐部，夜店的镭射蓝紫与枪火的炽白在黑暗中炸裂，飞溅的鲜血在频闪灯下凝固成慢动作的泼墨画。

广角镜头扭曲的透视让整场打斗充满压迫感，整个夜店仿佛化作吞噬生命的巨兽腹腔。 方元选择用高对比度的光影切割空间，基努·里维斯近乎殉道般的近身格斗表演，堪称极致的枪械术，更是将整部影片推向高潮。

每一次换弹匣的金属摩擦声，每一记背摔撞碎玻璃的脆响，都与电子音乐的工业节拍精准同步。

尤其当他从舞池杀到VIP包厢的长镜头中，枪声与鼓点共振，子弹轨迹与夜店霓虹激光束交错，暴力被赋予了诡异的仪式感。

“厉害！”罗伯特·麦基激动得差点站起身。

狂欢的人群在枪战中仍沉迷舞动，仿佛现代社会的病态缩影。

暴力成为娱乐，死亡沦为背景音。

约翰·威克的复仇在此刻升华为一场黑暗弥撒，他用子弹为亡妻点燃血腥的祭坛。

“颠覆性的革新！将B级片的血腥暴力提炼成风格化的艺术！”

“方元导演不愧是金棕榈奖获得者，还有这段一镜到底，镜头跟随移动，让观众视角与角色同步，增强代入感。”

“我好像，已经很久没看到过如此别出心裁的动作片创新设计了……”

罗伯特·麦基心中感叹不已。

他就知道，自已接受邀请参加这场首映礼，绝对不会空手而归。

这场杀戮场景兼具优雅与残酷，血液喷溅，慢镜头与音效配合，形成“舞蹈般”的暴力韵律。

夜总会、雨夜街道、镜面玻璃空间。

深色背景搭配蓝、红、紫的霓虹。

充满风格化的视觉完全提高了这部影片的艺术性。

同时精彩程度也没半点减少。

使用合成器与重金属，营造冰冷而亢奋的节奏。

打斗场景音乐与动作节拍同步，强化视听冲击。

枪械上膛、匕首出鞘等声音被放大，突出极强的临场感！

“真实感”和“风格化”，这就是罗伯特·麦基现在最深刻的感受。

他在颤栗中感受到一种诡异的唯美，就像夜店墙上被枪火照亮的宗教壁画，神圣与亵渎在此同频共振。

而现场普通观众，并不在乎什么艺术不艺术的。

他们只觉得精彩，只觉得好看！

他们看到的是融合近身格斗的“枪械术”，换弹夹、近距爆头等堪比真实战术射击的刺激。

肾上腺素似乎在体内沸腾，最后跟随约翰·威克使用一根铅笔，刺穿约塞夫的喉骨。

全场观众爆发了第一次欢呼声。

杀死约翰·威克的狗，偷走他车的家伙，伏诛！